文・安永 愛 
11月7日（土）12：30~14:30に、静岡大学浜松キャンパスにて、テクノフェスタにピアノ研として出展いたしました。2023年度から出展をはじめて、今年で４回目になります。今年は、クラウドファンディングのピアノの設置されている佐鳴会館の使用時間が確保できなかったため、情報学部の情13教室での出展となりました。会場には当日はじめて伺ったのですが、この教室は、Roland DG Loungeというリフレッシュ・スペースに面しています。これは、静岡大学と楽器製造のローランド社との間にネーミングライツ契約が締結されたことによるもので、ラウンジ内には、同社の製品の紹介や展示などもあります。テクノフェスタ開催中の同社出展もなされていました。
テクノロジーをわかりやすく説明する各種の学園祭出展のブースに隣接した教室をピアノ研の出展の場所としていただいたのは、ありがたい配慮でした。
ピアノとウェルビーイング研究所企画2026は2部立てで、第1部は講演２件、第2部はキャンパスフェスタin静岡でのレクチャーコンサート第2部「俳句から音楽へー連歌的芸術エネルギー変換の試み」に重なる内容です。
講演は、浜松市楽器博物館学芸員の神谷龍之介さんによる「心地良い博物館ってどんな場所？」そして、女子美術大学等で教鞭をとる木村映美先生による「装飾家具としてのピアノーアール・ヌーヴォーとアール・デコを事例として」です。神谷さんは、今年3月に静岡大学人文社会科学部を卒業したばかりですが、早速、楽器博物館のリニューアルにも関わり、講演では、博物館という存在、学芸員の役割について、日本の定義と国際的定義とを照らし合わせつつ、新たな方向を指し示してくださいました。リニューアルにあたって、実際に来館者が楽しんで主体的に学べるようになることを目指して、どのような工夫がなされたかについてもお話し下さいました。もうすぐ、チェンバロ展も予定されているとのこと。何度行っても発見のある楽器博物館。フランスのピアノのエラールとプレイエルにスポットを当てた展示も予定されているとのことで、楽しみです。
木村映美先生は、ピアノとウェルビーイング研究所のホームページをご覧になって、所長の安永にご連絡くださり、この4月に研究協力員として研究所メンバーに加わってくださった方です。これまで、自分からメンバー加入を色々な方に依頼してきたのですが、メンバー加入についてのお問い合わせを下さった方は初めてで、地道に続けてきたことを見ていてくださる方がいらっしゃることを大変ありがたく思いました。木村先生は、ピアノの持つ人をつなぐ力に注目され、ピアノの文化史研究をされています。今回は、フランス近代のブルジョア家庭に浸透していった家具としてのピアノに着目され、アール・ヌーヴォー、アール・デコの装飾のある美術品のようなピアノの映像を多数交えながら、ご講演くださいました。ピアノは弾くものですが、所有するだけでも喜びをもたらしてくれるものなのです。その喜びに呼応して、趣向を凝らした美術品のようなピアノが多数作られていた時代があり、現代に近づくにつれてピアノは演奏の道具として特化され、ある意味無駄のない形態のピアノがほとんどになります。それでも、一部趣味的・記念的に装飾性豊かなバージョンが作られ人々と惹きつけているというわけです。木村先生のご講演で何と言っても衝撃的だったのは、リストやドビュッシーの好んだフランスのピアノ製造のエラール社の創業者が元々家具職人であったという事実です。
第2部については、キャンパスフェスタでのレクチャーコンサート第2部と内容はほぼ同じです（前回Blog参照）。今回も連作俳句「緩歩動物クマムシ」の作者である俳人の竹内一犀様、前衛墨画「可」の作者である竹内巴紅様も来場されて、ご挨拶くださいました。会場の入り口ドアはあえて開けておいたのですが、俳句や前衛墨画からインスピレーションを得て作られた長谷川慶岳先生の新曲のYouTube動画を大きなスクリーンで再生し始めると、教室を覗かれる方が増えていきました。人間とAIの芸術的創造力が組み合った、画期的な試みであったと自負しております。
本イベントには、情報学部長の笹原恵先生や、工学部長や副学長を務められた川田善正先生、株式会社ヤマハの社員も来場下さり、言葉を交わすことができたのもありがたいことでした。
イベント終了後、静大OBでもある竹内一犀様と奥様の竹内巴紅様、講師の神谷龍之介さん、木村映美先生と、会場と同じ建物にあるテクノフェスタ出展「珈琲研究所」にて、南米の香り高いコーヒーをいただきながら、ピアノやAIについての談義にしばし花を咲かせました。今後も何か互いのコラボレーションが探れそうな、そんな感触を得て帰途につきました。
